Christian dior

Christian Dior je jednou z nejjasnějších hvězd světa módy v dějinách lidstva. Po půlstoletí jeho dědictví - křesťanský Dior Fashion House - žije bez něj, ale sbírky značky stále odpovídají nejvyšší úrovni, kterou kdysi prohlásil kdysi velký velitel. Jak se biografie mistra módy, jaké milníky v historii domu Dior změnil život všech módy, a jaké jsou hlavní objevy v designu dámského oblečení z křesťanské?

Je sotva přehnané říci, že móda ve formě, ve které dnes existuje, je do značné míry způsobena tvrdou prací Christiana Diora. Tento muž byl zamilovaný do módy, ale proto, že jí věnoval celý svůj život, takže dnes v každodenním životě stylových žen existuje spousta věcí, bez kterých nemůžete dělat.

V současné době není jediná osoba, na kterou by jméno velkého spolubratra bylo neznámé. Křesťan však udělal těžkou cestu k poznání a slávě a v životě se mu podařilo ochutnat úspěch jen několik let.

Christian Dior se narodil 21. ledna 1905 ve velké rodině v malém městečku Granville, ležícím na severu Francie, přímo v přístavu kanálu. Byla to velmi úspěšná rodina: otci se podařilo stát se úspěšným obchodníkem, matka se starala o pět dětí (Christian byl druhý v řadě). A když byl chlapec jen 6 let, jeho rodiče byli schopni jít rovnou do hlavního města. To byl první krok Dior směrem k příčině jeho života.

Křesťan od dětství byl snílek. Od mladého věku měl chlapec rád malování, hodně cvičil a dokonce přemýšlel o kariéře umělce. Rodiče se neustále snažili upozornit své potomky na praktičtější aktivity - obchod, politiku, diplomacii. Ale oni neuspěli: ačkoli Christian Dior vstoupil do Svobodné školy politických věd pod náporem jeho předků, toto neovlivnilo jeho plány kariéry.

Ve věku 23 let získal Dior v klubovně se svým přítelem Jeanem Bonjackem uměleckou galerii. Mladým podnikatelům byly k dispozici díla autorů, kteří jsou dnes známi celému světu: Picasso, Matisse - se správnou propagací by se tato galerie stala velmi výnosným obchodem, ale trvalo to. Bohužel, osud rozhodl, že Dior a Bonjark nemají čas.

Jen tři roky se mladým nadšencům podařilo hrát v majitelích umělecké galerie. V roce 1931 nesla křesťanská matka smrtelnou nemoc pryč a jeho otec po své milované manželce zemřel a jeho otec, krátce před tím, zkrachoval. Dior se musel zbavit galerie a vrátit se z nebe na zem.

Po neúspěchu mládí při hledání jeho místa v tomto světě, Dior šel do armády, kde sloužil několik let. Vrátit se k civilnímu životu v již úctyhodném věku - asi 40 let - se Dior rozhlédl a uvědomil si, že mnozí z jeho známých ve světě módy významně uspěli.Nicméně šťastnou šancí mezi přáteli z této sféry byli lidé, kteří pomohli Dior být ve správný čas na správném místě.

Pachatelem osudového setkání byl Diorův přítel z dětství - Pierre Balmain. V době, kdy se křesťan právě vrátil z války, měl Pierre již svůj vlastní úspěšný módní dům a spoustu užitečných kontaktů. Byl to Balmen, který Diorovi doporučil jako umělce jednoho z báječně bohatých podnikatelů.

Výrobce Marcel Boussac, který si na textil vytvořil bohatství, v té době hledal talentovaného umělce pro svůj módní dům. Není známo, jak první spolupráce Diora a Bussaka prošla, nebylo zdokumentováno, co přesně podmanilo podnikatele v neznámém umělci. Nicméně pod záštitou Marcela Boussaka měl tento umělec sám svůj vlastní módní dům.

Christian Dior, který se stal designérem dámského oblečení, získal křídla a začal vytvářet, stejně jako malý zasněný chlapec, který byl v dětství. Krása a luxus se díky Dioru opět proslavily v poválečné Evropě, radost ze života se vrátila mužům i ženám a do Paříže se vrátil čestný titul světového hlavního města módy. Maestro nebyl na světě po mnoho let, a teď je obzvláště důležité zachovat historii vytváření legendárních věcí od Dior, aby tradice nádherné značky prošly z generace na generaci.

V roce 1941 začal Christian svou kariéru ve světě velké módy. Dostal místo umělce ve slavném pařížském módním domě Lucien Lelong. Následující rok Dior otevřel vlastní parfémovou laboratoř - v průběhu let vyroste na světově proslulou firmu Christian Dior Parfém.

Historie velké značky však začne svou kroniku až v roce 1946. 8. října je den, kdy Christian Dior založil módní značku pod svým vlastním jménem. Prvních deset let existence značky jsou posledními roky života velkého mistra.

• 12. února 1947. První kolekce Dior - New Look - byla demonstrována na velké výstavě v Paříži a učinila skutečnou revoluci ve světě módy.

• 1948 Uskutečnila se nezapomenutelná cesta do Ameriky, kde Dior získal prestižní cenu za svůj přínos pro módní návrhářku.

• 1950-1951 let. Jeden po druhém, inovativní sbírky domu Dior: vertikální, šikmé, oválné, Longue.

• 1952 Otevřela se kancelář londýnské kanceláře značky Christian Dior.

• 1953 Objevila se divize Dior Delman pro výrobu obuvi, náčrtky, které poskytl renomovaný mistr svého řemesla Roger Vivier.

• 1954 Dior obdržel licenci na šití spodního prádla. Ve stejném roce značka pokračovala v dobývání světa: kanceláře Dior byly otevřeny v Mexico City, Caracas, Austrálii, Chile a na Kubě.

• 1955 Fashion House má vlastní linii bijoux Bijoux.

• 1956-1957 let. Nejnovější světlé kolekce vytvořené za účasti Christian Dior - Arrow, Aimant, H a Libre.

• 24. října 1957. Christian Dior zemřel v lázních a náhle zemřel na infarkt. Bylo mu jen 52 let, ale podařilo se mu změnit celý svět a jeho dědictví stále žije.

Několik desetiletí, že značka existuje bez jejího zakladatele, stálo u kormidla Fashion House mnoho slavných couturiers. Vláda jednoho z nich byla pokračováním tradic založených křesťanem. Jiní téměř úplně pohřbili jeho nápady a přepracovali Dior téměř nepoznaný.

Mladý módní návrhář se objevil ve společnosti v roce 1953. Dior si okamžitě všiml talentu Saint-Laurenta a od roku 1955 až do smrti křesťana byl mladý muž jeho asistentem. První kolekce pro Dior jako hlavní designér značky Yves Saint Laurent byla představena v roce 1958. To bylo voláno “Trapeze” a byl rozlišován jeho zaměřením na mladší ženy.

Toto dělalo Dior úplně jiný než značka byla s tvůrcem. To bylo pod Saint Laurent, v roce 1959, že Dior oblečení bylo nejprve viděno obyvateli sovětské Moskvy na přehlídce u Wings sovětských kulturních domů.

Úspěch však nebyl o nic méně hlasitý, protože ze sbírek Saint-Laurent vydechla čerstvost a mládí. V roce 1960 vyšla kolekce „Hipster“, která sama o sobě hovoří o součástech této řady: krátkých motocyklových bundách, klasických oblecích, nošených na roláčích místo košile ... .

Je těžké pochopit, proč ne všechny změny v koncepci značky vyděsily ty, kteří investovali do Dior. Takže od roku 1961, až 28 let po sobě, vzniklo křesťanské Dior nemilosrdně přetvořeno dalším ambiciózním návrhářem Markem Boanem. Návrhář se rozhodl upustit od luxusu a brilantnosti, která se objevovala v oblečení Christian Dior. Hlavním principem Boana bylo vytvoření oděvu "... pro skutečné ženy, ne pro sebe, ne pro figuríny a ne pro módní časopisy."

V roce 1970-1980, linka byla produkována Christian Dior Monsieur. Sbírka této éry se vyznačovala jednoduchostí a lehkostí, byl to nový „luxusní luxus“ - atraktivní trend Dior. To bylo v jistém smyslu úspěšný čas, protože hlavní fanoušci značky byli hollywoodské krásy: Grace Kelly, Marlene Dietrichová, Mia Farrowová. Celkově však značka selhala: změna v hlavním pojetí vedla k tomu, že veřejný zájem v Dioru zmizel a značka začala sbírat zanedbatelné diváky.

Rezignace Marka Bohana se pokusila poslat zpět v roce 1984, tehdy Ferre poprvé obdržela nabídku zaujmout vedoucí postavení v Dior, ale z nějakého důvodu odmítl virtuózní italský návrhář. Podruhé, v roce 1989, tuto nabídku přijal Gianfranco.

Tento úspěch však není s designérem příliš spokojen. V roce 1996, Ferré opustil jeho místo u Dior věnovat se k práci na značce s jeho vlastním jménem.

V místě Ferre přišel mladý a velmi nadějný britský módní návrhář John Galliano. Byl to začátek dalšího, nového zvratu v historii a stylu Dior. Éra půvabu začala první sbírkou Misie Diva. Značka se stala ještě živější, avantgardní a divadelní než kdy jindy, a co je nejdůležitější - stala se neuvěřitelně úspěšnou komerčně. Celebrity se začaly objevovat opět v Dior oblečení na červeném koberci, zatímco tváře značky během období Galliano byly Charlize Theron, Monica Bellucci, Sharon Stone, Marion Cotillard, Gisele Bündchen.

Kolekce Dior ve dnech Gallianu byla romantická, ženská a extravagantní. Návrhář používal pouze luxusní materiály: samet, satén a brokát byly bohatě zdobeny třásněmi, kameny, volánky a výšivkou. Byl to Galliano, který otevřel první obchod Dior v Moskvě (1997). Bohužel, takový talentovaný tvůrce byl, stejně jako mnoho kreativních osobností, poněkud arogantní. Dne 1. března 2011 vedení společnosti propustilo Johna Galliana z pozice hlavního designéra Diora kvůli skandálu, který vypukl kvůli antisemitskému veřejnému chování designéra.

Edie Slimane, široce známý ve Francii, od roku 2000 do roku 2007 byl zodpovědný za pánské kolekce Dior. Vzpomněl si na své sofistikované siluety a představil mnoho inovací v mužském stylu. Pracoval v Fashion House tak málo, protože se bál stát se rukojmím jména někoho jiného. Edie Slimane brzy přešla na propagaci svého vlastního labelu.

Dalším jasným kreativním ředitelem, jehož vedení značky zanechalo v historii významnou značku, byl Raf Simons. V roce 2011 se stal vedoucím společnosti a zůstal na této pozici až do října 2015. Hlavním "trikem" Simonsu byly boty: latexové boty a módní tenisky - jeho nejživější hity.

V červnu 2016 se Maria Grazia Curie, která dříve vedla Valentino Fashion House, ujala funkce Dior Creative Director.Nějaký čas před jejím příjezdem po Raf Simons “u kormidla” stál různé mladé a talentované návrháře, včetně Lucy Meyerové a Serge Rufier.

• 1947 - Nový pohled - Christian Dior. Tato sbírka představila módu siluety přesýpacích hodin: zaoblené boky, šikmé ramena a pás vosy se stal navždy symbolem pravé ženskosti. Elegantní miniaturní kabelka, boty s úzkou a špičatou špičkou a jako konečný dotek svěží účes nebo klobouk s širokým lemem.

• 1957 - "Trapeze" - Yves Saint Laurent. Geometrická silueta, rovné čáry a neobvykle krátká délka - zázrak z módního světa navždy zanechal svou nesmazatelnou stopu na historii.

• 1966 - „Doktor Zhivago“ - Mark Boan. Sbírka založená na filmu byla pamatována dlouhými kabáty s kožešinovými límci a širokými pásy.

• 1989 - jaro / léto - Gianfranco Ferre. Unikátní sbírka přinesla prestižní cenu Zlatý náprstek italskému módnímu návrháři.

• 1996 - Misia Diva - John Galliano. Couturier se od své první sbírky snažil reflektovat etnické motivy a kulturu národů různých zemí ve svém oblečení.

• 2004 - jaro / léto - John Galliano. Třpyt zlata a kamenů, sbírka je naplněna tématy starověkého Egypta.

• 2013 - podzim / zima 2013-2014 - Raf Simons. V této sbírce designér ukázal svou vizi nové siluety vzhledu, aniž by změnil svůj milovaný minimalismus a hrál s jasnými barvami.

V dnešních Dior sbírkách lze vysledovat zdrženlivý a mírně modernizovaný projev stylu ztělesněného ve značce Christian Dior. Dámská a pánská linie naplněná elegantními a velkolepými věcmi. Například kolekce jaro / léto 2017 byla věnována módní klasice dvacátého století, a proto v ní můžete najít všechny charakteristické rysy „učebnice“ Dior.

Značkový doplněk od slavné značky je předmětem přání jakékoli moderní módy. Miniaturní spojka stojí báječné peníze, ale ženy po celém světě se snaží získat alespoň jednu takovou věc. Nejoblíbenější modely:

• Nová dáma s motýly;

• Slečno Diorová;

• Otevřete bar;

• Diorama;

• Diorissimo;

• Mini;

• Lady Diorová.

Nejnovější model byl navržen speciálně pro princeznu Dianu. Každá z těchto odrůd je dnes považována za klasickou, neztrácí svou relevanci a je relevantní jak pro každodenní, tak pro večerní obrazy.

Značka také vyrábí klasické pumpy a výbornou sportovní obuv (tenisky, tenisky, tenisky), stejně jako ultra moderní boty, všechny druhy sandálů, modely na ploché podešvi a samozřejmě boty.

První parfém uvolněný Christianem v roce 1947 je Miss Dior. Vytvořeno kolem vůně konvalinek - oblíbené květy Diorovy matky. On vytvořil pocit ve světě parfumerie, a přesto parfémy této značky patří mezi pět nejlepších na planetě.

Nejoblíbenější vůně pro zástupce silné poloviny lidstva:

• Fahrenheita;
• Sauvage;
• Vyšší energie;
• Homme.

Samozřejmě, pro muže byly ikonické výtvory parfémů pod značkou Dior vytvořeny výrazně méně než u žen.

Kromě první, která se stala revoluční, existuje mnoho dalších oblíbených chutí:

• J'adore;
• Diorissimo;
• Narkoman;
• Duna;
• Dolce Vita;
• Midnight Poison;
• Kvetoucí kytice;
• Dioressence;
• Navždy a někdy;
• Hypnotic Poison.

Stejně úspěšná je u žen po celém světě kosmetika Dior, a to jak dekorativní, tak i kosmetická. Pod renomovanou značkou se vyrábějí špičkové „obyvatele“ dámských kosmetických tašek:

• stíny (5 barev);
• prášek;
• rtěnka;
• lesk na rty;
• řasenka;
• korektor;
• lak na nehty;
• Kosmetické štětce;
• rouge.

Mezi výrobky pro péči jsou zejména v poptávce Dior balzámy na rty, krémy a gely na kůži kolem očí, na obličej, stejně jako vrásky výplň Capture Totale.

Silueta nového vzhledu, čerpadla, vůně Miss Dior ... Pouze rtěnka Red Rouge Dior doplní tuto sérii z arzenálu „ženských zbraní“.Christian Dior publikoval tento legendární předmět v roce 1949. Zpočátku to byla limitovaná edice pro VIP klienty: ne na prodej, ale jako dárek.

Neuvěřitelně jasné a svůdné rtěnky zdobily Bette Davisovy rty ve filmu „Vše o Evě“, stejně jako ústa Marlene Dietrichové ve filmu Alfreda Hitchcocka „Strach ze scény“. Po neuvěřitelném úspěchu nejen samotných filmů, ale i vzhledu jejich hrdinek (a tady rty hrály o něco méně a možná i větší roli), začal Dior pracovat na hromadném uvolňování své svůdné rtěnky.

První kolekce Rouge Dior se skládala z 8 odstínů, které byly dokonale zkombinovány nebo dokonce zcela zopakovaly červené odstíny tkanin z kolekce letošního ročníku. Dnes má paleta legendární rtěnky několik desítek odstínů.

Hlavní výhodou šperků Dior, ať už náušnic nebo slunečních brýlí, je dekorace každé položky s duhovými křišťálovými kameny. Vliv takového dekorativního příjmu Dior otevřel s Swarovski v roce 1955. Dnes, Victoria de Castellan je zodpovědný za vytvoření jedinečných značkových šperků.

První model byl vydán v roce 1975 a byl nazýván Black Moon. Značka dnes vyrábí několik řad hodinek, z nichž každá představuje desítky různých modelů. Nejoblíbenější sestava je Dior VIII (se šťastným číslem Dior). Tato kolekce vytváří příležitostné, večerní a koktejlové hodiny. Tvář kampaně byla herečka Charlize Theron.

Jméno Christian Dior je zvěčněno nejen v jeho značce. Módní návrháři jsou považováni za skutečnou legendu a tvůrce světové módy, dělají o něm filmy a píší knihy. Mimochodem, mistr sám vydal v roce 1956 autobiografii „Dior O Dior“. A o dva roky dříve, další designérská první kniha, Dior. Módní slovník.

Autobiografie podrobně vypráví celou historii vzniku velkého couturier. A ve svém slovníku Dior sdílí s ženami jednoduchá tajemství elegance. Většina jeho stylů doporučení je stále relevantní.

Mezi knihami napsanými o Diorovi jinými lidmi, “Christian Dior. Biografie (Marie-Francie Pokna) a „Dior Glamour: 1952-1962“ (Mark Shaw). V roce 2005 režisér Philippe Lanfranci vydal dokumentární film „Christian Dior - The Legend Man“, který ponořil diváka do atmosféry velkého tvůrce a ukázal svět legendárního módního návrháře zevnitř.

Hlavní úložiště paměti Christiane Dior by však mělo být nazýváno muzeem, umístěným v domě pána otce - na panství v Granville.

Interiéry, v nichž žila křesťanská rodina, jsou zde obnoveny, jsou zde prezentovány některé osobní věci proslulého návrháře a pravidelně se zde konají retrospektivní výstavy značky.

Zdá se, že někdo je tenčí schopný cítit ženskou duši než mistr, který ji obléká do ohromujících šatů, zabalí ji do svůdných bot a obklopí ji svůdnými vůněmi? Ale křesťan, který vyvýšil ženu k nebi, zlým osudem osudu neměl příležitost milovat ženu v plném slova smyslu.

Módní návrhář ve svém životě nenalezl rodinné štěstí. Pachatelem byla netradiční orientace, z níž se Dior samozřejmě nerozšířil, ale bylo to jasně těm, kteří mu byli blízcí. Začali o tom otevřeně mluvit mnoho let po smrti pána. V mnoha ohledech byl objev této skutečnosti podpořen vystupováním ve společnosti Dior John Galliano, který nejenže neskrýval svou orientaci, ale také toto téma aktivně přeháněl.

• Christian Dior byl první mezi módními návrháři, kteří udělili své vynálezy ve světě módy. Prodal právo umístit ochrannou známku Dior, která byla ve své době zázrakem a dnes je normou.

• Dior byl strašně pověrčivý člověk, takže vždy pozoroval tytéž zákonitosti: v každé show alespoň jeden model poškvrněný kyticí konvalinek - oblíbené květy křesťanské matky; Před začátkem každé přehlídky se designér musel zajímat o karty Tarot; Každá kolekce Dior obsahovala kabát, pojmenovaný podle rodného města Granville.

• Většina designérů byla inspirována architekturou: mistr použil mnoho technik k vytvoření jedinečných oděvů, které zdůrazňují hrudník a boky.

• Dior vrátil korzet k módě, byl přesvědčen, že "neexistuje móda bez korzetu."

• Coco Chanel byl horlivý oponent korzetů negativně nakloněn k Diorovým výtvorům. Řekla, že jeho první sbírka je „hlavní hrůzou pro módu konce 40. let“.

• Dior byl první, kdo rozeznal scenérie pro přehlídky, přinášející prvky divadelnosti do módy. To byl Dior, který vytvořil tradici zdobení pódia takovým způsobem, že by zdůraznil charakter sbírky na displeji.

• Diorovy oblíbené múzy byly tři modely: Rene, Cook a ruská dívka Alla Ilchun. Poslední model pracoval v modelovacím podniku rekordních 20 let. Během této doby se její pas zvýšil pouze o 2 centimetry (z 47 na 49).

Zkrácený tvarový model s ošuntělým pasem se zpravidla šil ze saténu nebo hedvábí. Nedobrovolně, Dior vytvořil alternativu k malým černým šatům Chanel v podobě jeho úplného opaku - to byly koktejlové obleky, které mnohé dámy jednoduše zbožňovali ve 40. a 50. letech. Na koktejl baru bunda by měla být nošena s těsnými kalhotami nebo s jiným vynálezem křesťanského ...

Tento styl plně odráží neodolatelnou touhu Diora po architektonickém designu. Ideální dvojice pro toto mistrovské dílo podle názoru designéra byla jedna ze dvou možností: koktejlová bunda nebo slinky.

Relativně volný střih dělal tento styl pet naprosto všechny ženy. Oba Twiggy a více ženský Jacqueline Kennedy se mohli chlubit v šatech ve tvaru A.

Dlouhé crinoline sukně na podlahu, bohatě shromážděné v pase, dobývaly módy svou praktičností: nikdy neváhali, což znamená, že vypadali skvěle bez ohledu na to, co se stalo. Nosit jejich návrháře doporučeno pouze s těsnými vrcholky, zdobené hlubokým výstřihem.

Dior touha oslavovat svou značku vyústila ve velké firemní loga na oblečení a doplňky.Jedním z ostrých trendů, které dnes neztratily svůj význam, se stal značkový pás s přezkou v podobě názvu Fashion House.

Krátce před jeho náhlou smrtí se Dior podařilo dát světu ještě jedno mistrovské dílo: v srpnu 1957 52letý designér na své výstavě ukázal zlatou podprsenku. Vypadal spíše jako moderní korzet s pásem a gumičkami, byl ručně šitý z bílé krajky a bohatě zdobený zlatými nitěmi.

V roce 1947 vyhrál Christian Dior nejen svět módy, ale i svět kinematografie. Podle legendy, během natáčení filmu “Strach z jeviště”, vedoucí žena (Marlene Dietrich) dala režisérovi (Alfred Hitchcock) přísnou podmínku, že by se objevila pouze v kostýmech šitých jejím oblíbeným návrhářem: “Ne Dior - žádný Dietrich!” .

Od té doby se všechny nejprestižnější herečky v Evropě a Hollywoodu objevily ve filmech av životě v Diorových šatech: Sophia Loren a Elizabeth Taylor, Isabelle Adjani a Bette Davis. Dokonce i Bridget Bardotová, velmi mladá a stále neznámá žena, studentka baletní školy a ctižádostivý modelka, se na Christian Dior oblékla jednou a celý život jí přinesla lásku k těmto luxusním šatům.

Časy se změnily a věk kapitalismu vedl k tomu, že se slavné herečky objevily v kostýmech drahé značky nejen ve filmech, ale stále více v reklamách. Ale tyto trendy století špičkových technologií dělaly krásy hollywoodských krás blíže výtvorům Fashion House. Nová múza Dior - hrdinka své doby: Charlize Theron, Marion Cotillard, Natalie Portman. Vybrané kdysi světově proslulé krásy ztělesňují roky a dokonce desetiletí luxusní značku.